扎帕 (2020)

Supersonic

从屡获殊荣的导演Mat Whitecross，以及大量看不见的档案片段，超音速图表绿洲从曼彻斯特议会大厦的迅速崛起，到在短短三年内有史以来最大的一些音乐会。这部明显，原始和感人的电影照亮了一个最体裁和一代定义英国乐队已经存在，并以坦率的新采访诺埃尔和利亚姆加拉赫，他们的母亲，乐队成员和道路船员

Lemmy

影片是关于著名的金属乐队“摩托党”（Motorhead）主唱Lemmy的纪录片。 　　始终位于英国重金属复兴运动前列的摩托党，在70年代后期摇滚音乐顶峰时期成为引人注目的对象，在长相丑陋令人望而生畏的贝司手和主唱莱米（真名伊恩·基尔明斯特IAN KILMINSTES，1945年12月24日生于斯塔福德郡特伦特河畔的斯托克）带领下，他们用音量和速度的原始结合来投观众所好，使乐队成为新浪潮硬摇滚鼎盛时期最持久地受欢迎的乐队 之一。在莱米离开他原来的“雄风“(HAWKWIND*)乐队后，于1975年组成了"摩托党"(这个词是美国人对飞车党的一种叫法)。

Miss Americana

在这部直击幕后的纪录片中，泰勒·斯威夫特彰显自己歌曲创作者和表演者的身份，展示作为女性如何充分利用自己声音的力量。

Shawn Mendes: In Wonder

　　这部纪录片由资深音乐录影带导演格兰特·辛格执导，以亲密的视角纪录了蒙德兹过去几年的生活和旅程。

The Velvet Underground

从1960年代纽约地下文化那浮华、低俗与狂热创造力交织的混沌之渊中崛起，“地下丝绒”乐队以其实验性与艺术破坏性摇滚的融合——既粗粝又崇高——重新定义了音乐。托德·海因斯在这部万花筒般的纪录片中，鲜活地唤醒了那个炽热的世界：两位灵魂人物卢·里德与约翰·凯尔的创作原点、安迪·沃霍尔传奇的“工厂”，以及推动乐队最终亦将其吞噬的流行与前卫艺术之间的爆裂张力。未曾面世的演出片段、访谈、稀有录音，以及当年实验电影场景中令人震撼的影像传递，共同交织成一场声音与画面的迷醉漩涡。这部影片之于传统音乐纪录片，正如地下丝绒乐队之于摇滚乐：一场彻底的革命。[标准收藏]

Whitney

影片聚焦了惠特尼的成长、家庭和婚姻，获取许多以前从未曝光的珍贵资料，并采访到一些与她亲近的人，做出尖锐的发问，包括是否知道她药物上瘾、她是否对自己有足够认知，等等。

Matangi / Maya / M.I.A.

获得日舞影展全球纪录片类评审团特别奖的《革命／嘻哈／M.I.A.》，则将镜头聚焦在曾入围奥斯卡及葛莱美奖，却因在美国超级杯直播挑衅而被禁止入境的英国饶舌天后M.I.A.。她的大学同窗导演史蒂夫拉佛吉，耗时七年将高达七百小时的珍贵影像素材，精炼成气韵浓烈的音乐传记，让观众借由影片中M.I.A.的音乐自白，探索她的生命经历和音乐旅程，以不受拘束的节奏及极富深意的说唱，点燃舞台下、银幕前，所有反动不羁的灵魂。

Tupac: Resurrection

导演劳伦.拉曾：调研和资料收集花了一年，把这些素材放在一起实际上是一部很传统的纪录片，而不是用他自己的语言讲述这个概念。然后，我就开始剪辑出戏剧线索，让其成为一部影片。可以肯定的是，故事本来就存在着，是他把整个故事支撑起来的。

Disco, Ibiza, Locomía

在80年代热情洋溢的西班牙，格格不入的艺术家 Xavi Font 与他的朋友 Lurdes Iribar 和她的情人 Manolo Arjona 一起创立了 Locomía。虽然他取得了成功，但他也在强大的制片人 José Luís Gil 的手中经历了该行业的黑暗现实。

L'Ombre de Goya

在人生的最后一场旅程中，曾荣获奥斯卡终身成就奖的知名剧作家尚克劳德卡叶尔（Jean-Claude Carrière）回到西班牙，向我们讲述了他终其一生最爱慕的一代画家－哥雅（Francisco de Goya）。 在旅途中，卡叶尔的私密回忆却逐渐涌现，除了传奇名导路易斯布纽尔（Luis Buñuel）与超现实主义的样貌不时萦绕心头，更有哥雅画作中充满希望的现代感：他的画作中不仅拥有这种感受，并展现了战争、移民、残疾（哥雅本身为听障者）等主题，更有对「渺小人们」的怜惜，以及这个疯狂世界的烙印。 　　如同作家马勒侯（André Malraux）所描述，哥雅「既是最后一位古典画家，也是第一位现代画家」。这趟旅行的终点来到了哥雅的居所，卡叶尔也悠游徜徉在他无数的画作里。