莱米 (2010)

A personal and intimate look into Demi Lovato's life as not only a regular 25 year old, but also one of the biggest pop stars in the world.

Dua Lipa's kaleidoscopic rocket fuelled journey through time, space, mirrorballs, roller discos, bucket hats, belting beats, throbbing basslines and an absolute slam dunk of the best of times in global club culture throughout the decades.

Whitney

影片聚焦了惠特尼的成长、家庭和婚姻，获取许多以前从未曝光的珍贵资料，并采访到一些与她亲近的人，做出尖锐的发问，包括是否知道她药物上瘾、她是否对自己有足够认知，等等。

Avicii: True Stories

《艾维奇的真实故事》讲述了艾维奇的内心故事，从内部记录了其丰富的个人和家庭故事及幕后花絮镜头。导演莱万·齐库里什维利（Levan Tsikurishvili）和艾维奇共事四年有余，记录了他的诸多经历和想法。

David Byrne's American Utopia

在这部记录其广受好评的《美国乌托邦》巡回演唱会改编为百老汇剧目的欢腾纪录片中，大卫·伯恩以超凡的歌曲力量回应美国纷争的政治时刻。斯派克·李以沉浸式的即时感捕捉这一振奋人心的演出，将二十一首新旧歌曲与伯恩对国家现状——其危机、承诺与变革可能——的独特观察交织在一起。编舞家安妮-B·帕森以已成为伯恩现场表演标志的创意极简主义进行编排，本片在群体欢腾与圣歌般的庄严时刻间流转，诠释音乐作为抗议、变革乃至团结载体的力量。

Roger Waters: Us + Them

　这部电影以最先进的视觉制作和惊人的声音为特色。拍摄在阿姆斯特丹的欧洲站2017 - 2018年美国+他们参观了水域执行全球超过二百万人,从他的传奇电影歌曲Pink Floyd专辑(月球的阴暗面,墙上,动物,希望你在这里),从他最后的专辑,这是我们真正想要的生活吗?沃特斯与备受赞誉的电影《罗杰·沃特斯的墙》的富有远见的导演肖恩·埃文斯再次合作，推出了这部具有创造性的开创性的电影，以其强有力的音乐和人权、自由和爱的信息来鼓舞人心。

An introspective documentary which chronicles pop music queen Britney Spears' return to the spotlight after her much-publicized professional and personal struggles. Honest, raw and revealing, the one-hour special shares some of Spears' most intimate moments in the span of 60 days, and gives fans an inside look at Britney in the recording studio and on set filming the music videos for one of music's most triumphant comebacks.

The Bee Gees: How Can You Mend a Broken Heart

讲述了比吉斯乐队三兄弟巴里·吉布、罗宾·吉布、莫里斯·吉布生涯中的成功与阻碍。这一标志性的三人组在二十世纪六十年代成名，在生涯中谱写了超过一千首歌曲，获得了二十次第一单曲，成功占据着超过五十年来人们对于音乐的品味和格调。

Band Aid

一對整日爭執不斷的夫妻，為了挽救瀕離失敗的婚姻，他們決定孤注一擲，將他們吵不完的精力與無法對話的夫妻關係，轉換成他們組團的一首首歌曲中。

Lords of Chaos

　　BATHORY的创始人之一鼓手 Jonas Åkerlund 将执导一部英文电影《 Lords Of Chaos》，影片以90年代初期挪威黑暗金属圈为背景，基于真实事件，讲述一群少年因失控致使梦想变为梦魇。 Åkerlund主要从事电影、音乐视频制作。他为麦当娜制作的MV获得了格莱美最佳音乐视频奖。

Score: A Film Music Documentary

　　囊括50年内好莱坞所有经典电影配乐故事的纪录片，收录了包括《007》、《星球大战》、《夺宝奇兵》、《加勒比海盗》、《泰坦尼克号》、《社交网络》、《疯狂的麦克斯》、《惊魂记》在内的多部影片的配乐师的采访，汉斯·季默、詹姆斯·卡梅隆、约翰·威廉姆斯、托马斯·纽曼、詹姆斯·霍纳等人出镜口述一部影片配乐的诞生，如何让一部片子的配乐深入人心？配乐创作过程中又有什么样的挑战？此纪录片将悉数解答

Die Geschichte vom weinenden Kamel

　　外蒙古，一望无际的戈壁滩，辽阔深远。牧民们保持着最原始的生活习惯，逐水草而居，对上天充满着敬畏。生活虽然清贫，他们却自足、快乐，尽情享受着大自然的恩惠，与宇宙洪荒融为一体。 　　春天来到蒙古南部这片寂寞的沙漠，一个游牧家庭迎来了一年中骆驼产崽的最繁忙的时期。一只母骆驼遭遇了难产，在牧羊人的帮助下，它艰难地产下了一头非常罕见的白骆驼。这只母骆驼拒绝接受这个可怜的新生儿，拒绝让它分享自己的奶水和母爱。如果这种情况继续持续下去，这只幼驼将会死去。为了让母骆驼接受孩子，这户人家决定采用蒙古古老的方法——音乐仪式来感化母骆驼，牧羊人派出了自己两个年轻的孩子去穿越危险的沙漠去寻找一名乐师，他是拯救这只小骆驼的唯一的希望。 　　终于有一个蒙古马头琴的演奏家愿意迢迢千里来到这个蒙古包，而且带来了一段既神奇又令人震撼的表演。在最后的时刻，这名民族乐器演奏者被带来这里，有了他的演奏，一个原始的拯救幼驼的仪式开始了，随着悠扬的马头琴声和一名妇女充满爱意的歌声，这只母骆驼开始逐渐被感化，当幼驼被再次带到她的身边的时候，它也流出了泪水，并且开始用自己的乳汁拯救这只濒临死亡的幼儿。 　　骆驼的眼角像永远带泪。蒙古的传说流传，骆驼原本都有来自天神的嘉许：一双美丽的角。但有一趟鹿儿把角一借没回头，从此骆驼便天天定眼守望着地平线，静候鹿儿的归来。这部冷静优雅，纪录片中带丰富剧情的作品，由蒙古女导演参与摄制，自然景致美不胜收，有戈壁大漠、荒原大地、游牧人家、骆驼家族，像一部动物片？绝非如此，此片以蒙古人的角度，深入蒙古大漠贴近族人生活，把骆驼与人的生育起居拍得细致感人。

Moulin Rouge!

　　红磨坊日日歌舞升平。夜总会，康康舞，这是个男人们花天酒地的享乐国度。然而，这儿的爱情，却无比纯净动人。　　克里斯蒂安（伊万•麦戈雷格 饰）是年轻的钢琴诗人，拥有美丽的歌喉。不顾父亲的反对，他来到了蒙马达小镇，这个“追求享乐”的地方。在这儿，他与莎婷（妮可•基德曼 饰）意外的相遇了。莎婷是红磨坊的当家花旦，被誉为“璀璨钻石”，受到很多人的青睐。然而她并不满足于卖唱的生活，想要借助公爵的力量，成为一名真正的巨星。克里斯蒂安的到来，打乱了她结识公爵的计划，却闯入了她的内心。英俊的少年用歌声，向莎婷诉说着“自由”、“美”、“真理”，并给她带来了她从未感受过的“爱”。莎婷找到了自己的梦想，渴望同她心爱的男人一同完成。然而，公爵的阻挠却让一切变得艰难。爱情，要怎样，与命运抗衡。